バンドレビュー　No.8 メロパワ界の重鎮「STRATVARIUS」

奥田ゾンダーランド
6月17日
読了時間: 50分

国フィンランド　ヘルシンキ

活動年:1981年〜現在

ジャンル:ネオクラシカルパワーメタル

アルバム数16

コンセプト銀河系の惑星

ハロウィンと並びメロスピやクサメタルなどの金字塔と言っても過言ではないほどの大物バンド。ハロウィンのような万人受けするパワーメタルとイングウェイのようなテクニカルネオクラシカルメタルを組み合わせた音楽を武器に北欧メタル界の頂点に上り詰めた。バンドのボスであったティモトルキが脱退したことで一時は解散の危機に陥ったがマティアス加入によりまた黄金期とは違った魅力を見せてくれる不死鳥バンドでもある。年々磨きがかかるコティモの歌唱力とベテランキーボーディストであるイェンス・ヨハンソンの音作りにも耳を離せない。

ジャケット☆☆☆☆

技術☆☆☆☆

哀愁☆☆☆☆

安定感☆☆☆☆

ネームバリュー☆☆☆☆☆

個性☆☆☆

【ジャケットの特徴】

銀河系の様々な惑星を描いているような壮大で神秘的なものが多く美しい

メンバー

ティモコティペルト Vo G 4th〜

マティアスクピアイネン G 12th〜

ロフルピルヴ Dr 14th〜

ラウリポラー B 12th〜

イェンスヨハンソン Key 5th〜

元メンバー

ティモトルキ Vo G 1st〜11th

トゥオモ　ラッシーラ　Dr 1st〜4th

ヨルグ　マイケル　Dr 5th〜13th

ユルキ　レントン　B 1stのみ

ヤリ　べヘム　B 2ndのみ

ヤリカイヌライネン B 3rd〜11th

アンティイコーネン key 1st〜4th

主要メンバー

ティモトルキ　(ギター)

出典: https://images.app.goo.gl/cce6ffbhwYCrvTA19

バンドのボスであり、ネオクラソロやテクニカルソロを武器にする名ギタリストである。抜けるまではほぼ全ての曲を書き、圧倒的なカリスマ性を持つパワーメタル界の中心人物でもある。多くの大物メロディックメタルバンドと繋がりがあり、同じフィンランドのAmorphisなどの後輩バンドも育てている。フィンランドをクサメタル大国に仕立て上げた張本人とも言える。ただ鬱などの精神的病にも苦しめられている。

ティモ・コティペルト (ヴォーカル)

出典: https://images.app.goo.gl/KgeZATUgGAQG5SCb9

ストラトの顔とも言えるヴォーカリスト。

特別うまいわけでもないが彼の声を聴くと安心感を得られる笑　歳を取れば取るほど歌唱力が上がっていく不思議な人物でもある。

ファンからコティモと呼ばれている。(同じ名前のティモトルキの身体が大きいのに対しコティペルトはちっちゃいため)

ソロ活動もしていて作曲もできるため、バンドの全権を握っていたトルキとは度々ぶつかることがあった。

イェンス　ヨハンソン (キーボード)

出典: https://images.app.goo.gl/fXeLJpxgZouf6AR28

かつてイングウェイともプレイをしていたベテラン名キーボーディストであり1番年上。5thからストラトに加入し、バンドでプレイ面でも作曲面でも大きな功績を残している。世界観を構築するイェンスの音作りはメタル界最強とも言え、彼の作る曲も唯一無二の哀愁を放っていて好みだ。

マティアス・クピアイネン　(ギター)

若手ギタリストで12thから加入しバンド解散の危機を救った人物でもある。今現在のストラトの曲はほとんど彼が書いている。トルキとは対になるような作曲スタイルで、きめ細やかで深みのあるテクニカル哀愁リフを作れるのが強み。ただその分印象の強い歌メロを作るのは苦手なようだ。

第1期

フライトナイト　☆

黒歴史。なかったことにされている。インチキパクリハードメタル的な何かをやっていた呪いの時代。

第2期

トワイライト　イン　タイム☆☆

ドリームスペース☆☆☆

パワーメタルスタイルを確立させた時代でヴォーカルはバンドのボスでありギタリストであるティモトルキが務めていた。荒削りでハロウィンの影響を受けまくっていた時代でもあるが光る何かはこの時からあった。

第3期

ディメンション　☆☆☆

エピソード☆☆☆

ヴィジョンズ☆☆☆

デスティニー☆☆☆☆

インフィニティ☆☆☆

エレメンツpt1☆☆☆

エレメンツpt2☆☆

ティモトルキが無双しネオクラ要素を取り入れ北欧メタルの頂点に君臨したと言っても過言ではないストラトヴァリウス黄金期。4thから今ではお馴染みのヴォーカリストであるティモコティペルトが加入し5thからはベテランキーボーディストであるイェンスも参戦し、最強の布陣が完成する。迫力あり様式美なメタルサウンドで多くの後輩バンドに多大な影響を与えた時代。どの作品もインパクトが強い反面、似た雰囲気の曲も多くマンネリに悩まされている時代でもあった。

第4期

ストラトヴァリウス☆☆

ポラリス☆☆☆☆

バンドのソングライターであり中心人物であったティモトルキが11th「ストラトヴァリウス」を最後にバンドを去ってしまい、代わりに12thからマティアスが加入する混乱期である。11thは全曲トルキ作ではあるもののバンド内のゴタゴタが影響したか中途半端な出来となってしまっている。取る気が去った後の12thはイェンスによる曲が多く全作品の中で異彩を放っている作風となった。

第5期

エリジウム☆☆☆☆

ネメシス☆☆☆☆☆

エターナル☆☆☆

サヴァイブ☆☆☆☆

トルキと交代で加入したマティアスが作曲の中心になり全盛期並みの勢いを取り戻したストラトヴァリウス第2章の時代。安定感のある作品を連発でき、トルキ時代と比べると単体曲のインパクトは薄くなった分、アルバム全体のクオリティは上がった。

アルバムランク

俺のおすすめ順

16th>14th>12th>13th>7th>15th>6th>5th>9th >8th>4th>3rd>10th＝11th>2nd>>>1st

一般メタラーが選ぶおすすめ順

6th>8th>5th>9th>7th>4th>2nd>マティアス時代>10th>3rd>11th>>1stて感じだと思う、、

【作曲スタイル】

11thまではほとんどの曲をティモトルキが書いていた。現在はマティアスを中心にイェンス、ラウリ、コティモなどが作曲をしている。ラウリの曲はダレるやつが多く、コティモソングは悪くはないがインパクトが薄い印象がある。またソナタのヤニとコティモは仲が良く一緒に作曲をしたものをストラトの曲として出したりもしている。

【僕とストラトヴァリウス】

存在はANGRAやSONATAなどを聴いていた中学時代から知っていて、当時は音が薄っぺらく聴こえ、構成も安っぽく感じてしまい避けていた。ただ大学に入学した頃に再戦してみたら意外といける！となり、トルキ脱退後のポラリス以降を聴いてどハマりした感じだ。窮屈で陰鬱な高校時代から解放されたタイミングで解禁したため爽快感がマッチしたのだろう。

1st Fright Night 1989

恐怖のポコチンアルバムのため割愛

2nd Twilight Time 1992

ストラトヴァリウスの初期作。曲数が少なく、音質も悪く、構成も複雑な曲や一貫性のない曲が乱立し最初聴いた時の印象は悪かったが、聴けば聴くほど味が出てきた。キャッチーな疾走曲やプログレッシブな展開を聴くと今のストラトヴァリウスにつながっている作品であることにも気づく。

01.Break The Ice

02.The Hands Of Time

03.Madness Strikes At Midnight

04.Metal Frenzy

05.Twilight Time

06.The Hills Have Eyes

07.Out Of The Shadows

08.Lead Us Into The Lights

レビュー

現在のストラトとはかけ離れた古臭いハードロックナンバー。少しダークなところが世界観をギリ守れている。これだけ聴いたらイギリスのB級ロックバンドと思われそうだ笑

レビュー

ストラトの歴史はここから始まったと言える疾走ナンバー。歌メロと言い、ギターソロと言いティモトルキらしさが全開の曲で今後のストラトの軸となる曲。曲全体の流れと親しみやすいサビメロが最大の武器である。

レビュー

不穏で異様に暗いイントロが邪魔だが、

そこさえ我慢すれば中々に良いミドルチューン。70年代ハードロックと北欧メロメタがうまく融合している。特にサビがかっこよく

間奏部分も宇宙空間的でバンドの個性が出ていてグッドだ。

レビュー

捨て曲という言葉以外何も浮かばないゴミインスト。ギターの練習をそのまま録音したようなひどい有様だ。

レビュー

狙ってない雰囲気が癖になるダークでかっこいいアップテンポ曲。

歌メロやシンセで宇宙の壮大さと恐怖を上手く表現できており、全盛期のストラトには出せない魅力が詰まっている。歌唱力では後にヴォーカルを務めるコティモに軍配が上がるが、こういう精神を揺さぶる系の曲になるとか細い高音ボイスを出せるティモトルキの方が上手くマッチするイメージがある。

レビュー

これまたえらくダークな鐘のイントロから始まるミドル曲。掴み所がいまいちわからない何がしたいかわからない系のやつ。リズム隊などが1曲目と被るし、無駄に変則的だし、聴いてると体調が悪くなる笑

レビュー

本作ではおそらく2番目に人気な疾走ナンバー。やけに明るいイントロからは全盛期ストラトの片鱗が見える。Bメロだけが弱いがそれ以外はティモトルキらしいリフ捌きやメロが聴けるためどの時代のファンも楽しめるトラックに仕上がってる。

レビュー

ラストはバラード。悲しさと重々しさが入り混じる名曲であり、若手のバンドなのに歌メロの貫禄が凄まじい。宇宙の海にもがき苦しみながら沈んでいくような、ギターソロからのラスサビに向かうところがハイライトだろう。ストラトのバラードの神曲伝説はここから始まったと言える。

3rd Dream Space 1994

芸術性は一気にあがり、北欧らしい作品になった。曲数も14曲と多くなり、バンドの体制が整ってきた時期の作品。芸術性が増したが、とにかく暗い。聴いてると絶望しか感じられなくなるほど暗い曲が多い。全盛期は明るい曲が多いバンドなだけに「どうした？？」となってしまう。暗黒の美を楽しめるが、聴いてて少し疲れてしまう作品でもある。

1. Chasing Shadows

2. 4th Reich

3. Eyes Of The World

4. Hold On To Your Dream

5. Magic Carpet Ride

6. We Are The Future

7. Tears Of Ice

8. Dreamspace

9. Reign Of Terror

10. Thin Ice

11. Atlantis

12. Abyss

13. Shattered

14. Wings Of Tomorrow

レビュー

オープニングにふさわしい疾走ナンバー。

全体的にキャッチーで安定した出来である。

ギターソロ後のメロディは一級品でこの作品の闇の始まりを告げる感じで好きだ。そしてティモトルキのメランコリックな歌声が曲とマッチしているため、この時代ならではの世界を堪能できる。

#2レビュー

絶望という感じの暗い雰囲気のスロー曲。

やや複雑な構成がこの曲の深みを見せてくれる。影は薄くイントロ以外はすぐに記憶から消えてしまうが貫禄のあるハードロックバンド的なオーラと美しさの両方を兼ね揃えている。

#3レビュー

こちらもダークなイントロから始まるスロー曲。世界観的にも悪くはないが2曲目と被ってしまう。北欧っぽさのある冷たさが滲み出ているのにサビでは80年代のアメリカンロックみたいなノリになるのが中々に違和感。

レビュー

これぞストラト言えるキャッチーなアップテンポ曲。サビの歌メロは一度聴けば忘れないほど強力で、バックで流れるピコピコも良い味を出している笑　ソロや展開が乏しいのが残念だがどの時代のファンも納得させることができる曲だ。

レビュー

スロー気味の怪しいオリエンタル曲。

面白い作りになっている曲なのに前と後ろが名曲だったためか存在感がとにかく薄い。

サビの歌メロは悪くないが、これと言って良いところが無く、アルバムの流れを悪くしている邪曲である。

レビュー

本作のハイライトとも言える名疾走曲。

サビの明るいのに悲しい歌メロを淡々と歌っていくティモトルキの声が癖になる。彼が歌ったことで、普通の凡メロ曲で終わらず、魅力あるものに変化したのだろう。中盤はハロウィンをもろパクった問題パートはあるがあるが可愛いから許したい笑

レビュー

とにかく音色が悲しいバラード。覇気のないティモトルキの歌声がマッチしていて、全体的に歌メロに哀愁が漂っている。

間奏部分のクラリネットパートは鬱になるほどの悲壮感が襲って来るがとても美しい。

こういう希望ない系のバラードをもっとこの先も作って欲しかった。

レビュー

今作で展開が1番複雑なミドル曲。

前半はキラキライントロからのストレートなミドルターン。その後の中盤にはなんと、突如ダークな狂気鬱パートが襲来するというとんでも構成になっている。そして終盤はハードなリフで攻めていくロックスタイル見せ幕を下ろす支離滅裂ナンバー。夢というテーマを悪用し好きに作ったメロディを強引に繋ぎ合わせたような曲だ笑　駄曲の一歩手前だが今のストラトには無い面白さがあるのでまあ聴ける。

レビュー

ヘヴィなギターリフで攻めるメガデスパクり疑惑曲。前作に入ってそうなやつで歌メロが残念で記憶に残らない戦犯的存在。

#10

レビュー

どうした、、というレベルに絶望感MAXな超鬱曲。不協和音で幕を開け、その次にやってくるのは絶叫パートである。心の病としか思えない曲だが、アルバムの色を出せているので1周回って好きな曲だ笑

#11

レビュー

アルバムの世界観に合った暗いインスト曲。舐め回すような音運びがかっこいい。

#12

レビュー

またもやダーク過ぎるイントロが出迎えてくれるがこちらは安定感のあるミドル曲になっている。悪くは無いが記憶には残りづらいのが残念。

#13

レビュー

やけくそ疾走曲。歌メロやリフが雑に感じるがギターソロだけが一級品な曲。後のトルキソロの原型とも言える出来だ。もう少し丁寧に作ってくれ、、アルバムの終盤でこれはキツい。

#14

レビュー

ヴァンゲリスを彷彿とさせる不思議なイントロから始まる変に明るいミドル曲。ポップ寄りのミドル曲でちょっと古めの感動系映画の主題歌狙っとるんか、と言いたくなるほどの違和感溢れるやつだ。アルバムの世界観をぶっ壊しているので削って欲しかった。闇の世界から逃れてハッピーエンドという解釈もできなくはないが最後にこれはやめてほしかった、、。

4th Fouth Dimension 1995

ヴォーカルがティモ・コティペルトになり一新したストラトヴァリウス。このアルバムから一気にメジャー街道を進むことになる。メロディアスになり、大衆受けするバンドになった。前半の流れはいいものの中盤あたりから失速してしまい手抜きに感じられてしまうのが残念。ネオクラシカル要素を所々入れているのは良い点だが、取ってつけた感が否めない。未完成ストラトヴァリウスといった感じだ。

イメージは「土の惑星」

おすすめは1、2、3、10

1. Against the Wind

2. Distant Skies

3. Galaxies

4. Winter

5. Stratovarius

6. Lord of the Wasteland

7. 030366

8. Nightfall

9. We Hold the Key

10. Twilight Symphony

11. Call of the Wilderness

#1レビュー

黄金期ストラトヴァリウスはここから始まったと言いたい準疾走曲。キャッチーで明るいが哀愁にもまみれているサビの歌メロと間奏のギタメロは必聴だ！それ以外は無難な印象もあり、まだまだ爪の甘さも見えるがこの先のティモトルキ曲の要となる存在だ。

#2レビュー

こちらもストラトの名ミドル曲の教科書的存在と言えるナンバーだ。フックの効いた各パート、そしてなんと言っても哀愁があり耳に残るサビである。ティモトルキにストレートでキャッチーなメロを作らせたら右に出るものはない。

#3レビュー

浮遊感のあるイントロから始まる実験色の強いミドル曲。蓋を開けてみればこちらも名曲でダンスディスコとメロパワが見事にマッチしていて唯一無二の世界観を出せている。ちょっと古臭さもあるがサビメロが最高に良い。

#4レビュー

スロー曲。雰囲気ややりたいことはわかるのに歌メロや展開が少々雑でとにかくグダってしまう曲。長い割にどのパートも記憶に残らないので戦犯曲と言いたい。コティモの歌唱力がこの時もう少しあればなんとかなっていた曲なのか？笑

#5レビュー

ストラトというよりトルキお得意のインストナンバー。前半はインギーを彷彿とさせるネオクラシカルギタープレイでリスナーを圧倒してくれる。ただ後半はハードな面白みのないリフをただ弾き散らしてるだけの惨状となっていてダレダレになる。途中でやめとけば良かったのに、、惜しい曲だ。しかしトルキ系インストの原点とも言え今後の進化と比較しながら聴くと楽しい。

#6レビュー

安定感を重視した疾走曲。ストラトの代名詞とも言えるキラキライントロと単純だが覚えやすい歌メロが主役。面白さに欠けるが終盤の間奏のメロディはかっこいい。キャッチーだが薄っぺらさも感じるこの手の曲が量産されがちなのがトルキ時代の困ったところでもある。

#7レビュー

大問題作。リスナーを馬鹿にしているのか、と言いたくなるほどの酷い曲だ。幼稚園児が楽器を適当に弾き散らしたのをそのまま収録させてしまったようなやつだ。。ゴチョゴチョとお経ターンが8割を占めるが、終盤にあるギターソロは地味に良く、そこだけ平常運転なのがより一層気持ち悪さを引き立てている。

#8レビュー

バラード。イントロやAメロは雪国感が漂い良い雰囲気だが、それ以外がダレダレなので存在感がない。単調にならないようにもうちょい料理できていれば良曲以上のものになったかもしれない。

#9レビュー

こちらは大曲。スローパートは良くも悪くもティモトルキであり、単調だが所々惹かれる歌メロがあるといった感じだ。中盤にテンポアップし、終盤は哀愁パートになる作りは王道だが上手い。ただ曲順のせいかこちらも空気枠なのが残念。

#10レビュー

シンフォニックでネオクラシカルなミドル曲。後半で唯一名曲と呼べるクオリティだ。

勇猛果敢に突き進んでいくような前半も魅力的だが、なんといっても最大の聴きどころは後半だろう。生のチェロ演奏が聴ける宮廷音楽パート、そして終盤の超絶哀愁ギターアウトロは神がかった演出だ。こういう系の大曲をトルキにはもっと作ってほしい。

#11レビュー

ラストはインスト。終わりにふさわしい悲しい雰囲気の曲だ。特に面白みはなく無難に幕を閉じる系のトラックである。

5th Episode 1996

ストラトヴァリウス最初期メンバーであったドラムのトゥオモラッシーラをリーダー的存在のティモトルキが解雇するという大事件の後に作られた本作。更にイングウェイと共に働いていた名キーボードプレイヤーであるイェンス・ヨハンソンが加入し、最強の布陣がここに誕生する。彼らはさらなる進化を遂げ疾走曲や勢いが増し完全にメロディックパワーメタルになった。

えらくダレる曲がちらほらあるもののバラエティ豊富な楽曲が揃い、芸術度も高いためクオリティはかなり高め。

暗さもあるが3rdのような闇そのものとは違い、聴いてて心地の良い光と闇の美を味わえるのがいい。そして前作よりもネオクラシカル要素が上手く曲に溶け込んでいて魅せ方が上がっている。時間の止まった星、死んだ星という感じがするアルバム。

おすすめは2、4、6、7、8、10、12

1. Father Time

2. Will The Sun Rise?

3. Eternity

4. Episode

5. Speed Of Light

6. Uncertainty

7. Season Of Change

8. Stratosphere

9. Babylon

10. Tomorrow

11. Night Time Eclipse

12. Forever

13. When The Night Meets The Day

6曲目のみコティモが作曲。それ以外はトルキ作曲。

#1レビュー

勢いある疾走曲。ストラトファン、メロパワファンが喜びそうな曲だが他の曲に比べて歌メロが手抜きな気がする。もうちょっと哀愁あるメロが欲しかったところだ。ギターソロは相変わらずかっこいい。

歌詞

置き去りにした過去を隠す必要はない　

答えを探す良い手がかりとなるのだから。頼るつもりはないのになぜ俺は誰かが手を差し伸べてくれるのを待っているのか　

時の神よ、教えてくれ　流れ去った月日はどこへ行ってしまったのかを

#2レビュー

これぞストラトと言える本作を代表する疾走曲。全体的に流れが良くサビの歌メロは一度耳にしたら忘れないほど強力。間奏部分のゴテゴテのバッハ流宮廷音楽ターンも個人的には好きだ笑　似たような疾走曲が多いストラトだがこれは頭ひとつ抜けた出来であろう。

歌詞

心から夢を締め出して空の中に投げ捨てる　決心するのに時間がかかったけど今やるか死ぬかさ　明日、太陽は昇り俺の空を照らすのだろうか　明日、太陽は昇るのだろうか　将来の心配をすることもなく夜明けを見ることができるのか

レビュー

神秘的な雰囲気を出すやや長めのスロー曲。

前作同様トルキの悪い癖がでていて、中々にダレる。おまけにイングウェイのパクリ曲らしく物議をかましたらしい笑　歌詞でインフィニティインフィニティ言うがタイトルがエタニティなのもなんだか...笑

歌詞

雲が空を覆う時、薄れゆく夕暮れの後には何があるのだろう　

木々もなく遠くに霧が立ち込める風景は俺だけの幻影　

#4レビュー

ダークなインストでギターの音色がかっこいい。時の止まった奇妙な惑星のテーマみたいで絶望的な世界観が癖になる。

#5レビュー

おそらくストラトヴァリウス最速曲。

メロは弱く少々荒削りだがメロスピクラスの速さが魅力。途中のネオクラ間奏も良い味を出していて、極限まで無駄を削ぎ落とた爽快疾走曲である。

歌詞

短すぎる俺の人生のとって今日という日はただの1日でしかない　何か生きる意味を持たなければ　信じられる運命を眠りにつく前に　思いの彼方に漂いながら俺の人生は1日1日光の速さで過ぎていく

#6レビュー

今までの作曲は全てティモトルキによるものだったが、なんとこの曲はヴォーカルのコティモによって作られた記念すべきナンバーだ。

スロー曲でイントロを聴く限りダレ枠かと思いきや、歌メロが地味に良い。派手ではないし、哀愁があるわけでもないが中毒性がほんのりとある歌メロは心を掴んでくる。ただ終盤がぐだぐだになってしまうところに爪の甘さも感じてしまう。コティモにしては大健闘曲と言えよう！

歌詞

否定するのは難しい　過去に知っていたことに対しての代償を払っている間には

低くない目標を達成させるまでは夢は偽り

#7レビュー

トルキ作らしいダークバラード。

救いがなくも美しさのあるAメロが最高に良くバックのピアノも良い味を出している。

ソロ後の薄暗いパートから終盤にかけての展開も新しくマンネリ防止構成になっていてグッドだ

歌詞

回転木馬が回る　年老いた時にこの人生の意味を思い出すだろう　生きるためにあるのか、死ぬためにあるのかを

夢こそが自由になれる世界　全ての悲しみと苦痛は雨に流されて永遠の喜びがやってくるだろう　終わりが近づいてはいても俺は怖くない　涙を流した後に真実を見つけたから

#8レビュー

前作の「ストラトヴァリウス」の続編というか進化系と言えるネオクラ疾走インストである。初めと終わりはトルキあるある速弾きパートだが、中盤のバッハを彷彿とさせる超絶美しいギターネオクラパートがあるスローパートこそがハイライトと言えるだろう。哀愁と美の極みなのでそこだけは非メタラー達にも聴いてもらいたい。

#9レビュー

3rdに入ってそうな暗い雰囲気のダレダレ枠曲。スローなイントロが始まった瞬間終わった感がしてしまう笑　聴きどころがなくソロもグダグダでアルバムの評価を下げてしまう問題作だ。

歌詞

何世紀も過ぎ去ったがお前の思い出は心の中で生き続ける　夏の月の下にその姿は照らされ俺の中に永遠に残る

#10レビュー

メロディアスなイントロを聴いた瞬間ホッとする安定疾走曲。質の良いメインメロディに頼り過ぎてしまい、それ以外は少々手抜きというか読めてしまう作りなのがちと残念だが名曲の部類だろう。元気が出る黄金期感あるトラックだ。

歌詞

羅針盤の向きを変え別の道を見つけるのさ　答えは手の中にあるようで遠いんだ

#11レビュー

この当時のストラトの良い部分と悪い部分が混在しているスロー気味のミドル曲。所々哀愁を帯びているパートはあるものの全体的にダレる。たいして強くないイントロをサビに持ってきたのは失敗だった。ここで違う歌メロをぶち込めることができたら良曲以上のものになっていただろう。後半から疾走し、その後のドラマティックな歌メロを見せてくれるところはいいが、そこまでいくのにダレたら意味が無かろう、、

歌詞

もうしばらく起きていれたなら　新しい朝を見られるんだ　今は眠りたくない　全てが遠い彼方に思えるから

ありきたりの日が全ての希望を奪い俺を粘土細工の夢に持った奴にしたがる

#12レビュー

最後は名バラードで締めくくる。

洗練された素晴らしい歌メロが魅力だ。ヴァイオリンとアコギの使い方も美しく涙を誘う。メロパワ系のバラードは一本調子になりやすいがストラトのバラードは高クオリティのメロをぶつけてくるためどれも満足できる内容だ。

歌詞

悲しみも辛さもなかったあの日々　緑の野原を歩き回り太陽が俺の眼の中で踊った

俺は根なし草のように　風の中に舞う塵のように北の空に輝き続ける星　決して1箇所にとどまることはなかった　俺は木々の間をそよぐ風　

#13レビュー

ボートラ。まあ、ボートラだなというクオリティ。ミドル曲でサビはストラトらしくてそこそこ良い。それ以外にコメントな思いつかない笑

歌詞

音も立てずに落ちていくのはたやすいこと

愛と黄金の日々が年月を俺から遠ざけた　幸せだった時をいつも思い出す　闇が夜明けと出会う時、霧の中を飛びながら天国の門を見た　

6th Visions 1997

ノストラダムスの「世紀末」がテーマになった作品。

ヘヴィメタル要素も加わり、益々勢いを増したストラトヴァリウス。ヘヴィさとネオクラシカルさが融合し独自のメロパワを生み出したのは良いが、前作のような面白味のある捻りが減ったのが少し残念。ダレる曲は少なくなった分、似たような曲調がこの時期から増えてきたか。ただ、メタル初心者もメタル好きにも受け入れられる万人受けの名作と言われているので初めてストラトを聴く人にはおすすめできる。

おすすめは1、3、4、7、8、9

1. The Kiss of Judas

2. Black Diamond

3. Forever Free

4. Before the Winter

5. Legions

6. The Abyss of Your Eyes

7. Holy Light

8. Paradise

9. Coming Home

10. Visions (Southern Cross)

#1レビュー

国内盤ではブラックダイアモンドが1曲目にくるので、流れが良いその順でレビューします。ネオクラシカルの代表曲とも言えそうな疾走曲。チェンバロを使ったイントロが印象的。

面白みのあるひねりなどはなく、安定感で勝負した曲。単調だがネオクラバンドのカリスマは感じられる。ソロなども充実しておりストラトの自己紹介的な曲でもある。ラストのチェンバロだけ残るところが好き。

#2レビュー

ヘヴィなミドル曲。本編ではなぜかこれが1曲目にくる。ストラトにしてはメロディが極薄でリフとメタルらしさがメインになっている。試みは良いと思うが中々にミスマッチで印象に残らずダレる戦犯曲になってしまっている。

#3レビュー

ストレートな疾走曲。作りは無難で読めてしまう展開だが、サビの歌メロはキャッチーかつ哀愁ありなので出来はかなり良い方。

終盤が少し余計でバサッと切って欲しかった。

#4レビュー

隙無しの名バラード。ハープを使ったイントロから雪世界を堪能でき、感情を爆発させるサビは心に突き刺さる。中盤のダークで美しいパートから泣きギターソロはあまりに劇的で痺れてしまう。美と激動が入り混じるトルキ時代のバラードにハズレ無しだ！

#5レビュー

リフがゴツい疾走曲。3曲目と存在がやや被り、しかもこちらは歌メロがやけくそ感あり薄っぺらい。速い曲ここらへんに置いとけば良いだろ的なノリで作ったようにも感じる。

ただ間奏のキーボードメロはストラトの良いところが出ていてかっこいい。

#6レビュー

スローテンポの曲。今までのアルバムではここらでスローなダレ枠が来るのがお決まりで今回も覚悟をしていたが蓋を開けてみると中々にいける。神秘性のあるキーボードとほんの少し中毒性のある歌メロのおかげで聴けるトラックになっている。今までの反省を活かし進化へと繋げた努力賞曲だ！

#7レビュー

恒例のネオクラテクニカルインスト枠。

でしゃばらずに貫禄ある雰囲気を出しながら進んでいく出だし、アコギと鳴きのギターが交差するスーパー芸術パート、そしてそこから怒涛の疾走と過去最高に劇的な展開を見せるインストだ。どのパートにも違う姿のネオクラ要素が混入されているところにもカリスマを感じられる。ただここまでの爽快感を全て灰にしてくるラストのグダグダベース＆キーボードソロが余計だった。これさえなければ完璧だったのに惜しい。。

#8レビュー

ライヴでは定番曲になってしまったキャッチーなミドル曲。特に面白みはないが覚えやすく独特の哀愁のあるサビはさすがと言ったところ。ラストの畳み掛けパートはトルキの持ち味が出ていて爽快だ。

#9レビュー

前作に収録されていた名曲「Forever」と張り合えるくらい洗練された名バラード。

曲調は似ているが、イントロAメロから美しすぎるメロディとアコギに心をやられる。

感情が溢れ出るギターソロも聴きどころだ。サビは案外普通だが総合力で見事にカバーできた。

#10レビュー

ストラト初の10分超え本格大曲。

今までにない緊迫感や壮大さ、雰囲気などは好みだ。疾走するところなど大曲あるあるをちゃんとやってくれてるところなどは結構なのだがアイアンメイデンから拝借したような歌メロが少々萎えてしまう。。無理矢理長い曲を作った感も否めない。ただ中盤のバラードパートからの鳴きギターターンは貫禄で満ち溢れており、そこだけはバンドの成長を感じ取ることができて良かった。

7th Destiny 1998

一発目から10分並みの大曲からはじまる尖ったアルバム。意欲作かと思いきや、そのあとはいつも通りのストラト。1発のメロディーに力を注ぎそれ以外はかなりコンパクトになった印象がある。そしてヘヴィ要素が少し減り、バラードに力入れられているようにも感じられる。そこまで前作とは変わらずマンネリも少しあるが出来はここまでで1番良いかもしれない。善と悪の戦いがコンセプトらしいがあまり歌詞やメロからは汲み取れなかった。

おすすめは1、2、4、5、6

1. Destiny

2. S.O.S.

3. No Turning Back

4. 4000 Rainy Nights

5. Rebel

6. Years Go By

7. Playing With Fire

8. Venus In The Morning

9. Anthem Of The World

10. Cold Winter Nights

#1レビュー

アルバム1発目から10分超えの大曲である。

前作のぐだぐだ大曲の反省が活かされており、名曲に仕上がっている。イントロのコーラスから神秘的な世界に引き込まれる。そしてなんと言っても今回は歌メロが強い。サビの後にサビが来るような畳み掛けが可能なレベルに歌メロが強いのだ！

また中盤もお決まりのスローターンにならずかっこいいキーボードとギターソロで繋いでいきラストにバラード展開に持っていくところが美しい。

メタル大曲は基本的に壮大な構成とオーケストラがメインになるが、この曲のように良メロでゴリ押していくパターンは意外と珍しく面白い。

#2レビュー

ミドル曲。構成は無難で進化は感じられないがとにかくメインメロディがめちゃくちゃ強い。このメロだけで名曲入りしたと言える。

全体的に薄暗く鉄臭い雰囲気が漂っていてアルバムの世界観にもマッチしている。

#3レビュー

こちらはおそらくストラト史上最も記憶に残らない疾走曲である。彼らの疾走曲は似たようなものが多く覚えづらいがこれは特に右から左に抜けてくソングだ。お決まりすぎるリフと元気がいいだけの歌メロ、とティモトルキのマンネリが目立ってきた邪悪な存在だ。

ただ張り切っている高速ギターソロは楽しい笑

#4レビュー

疾走はマンネリ、しかしバラードは神のティモトルキ本領発揮の名パワーバラード。

やはりこの曲もイントロとサビのメインメロディが強い。泣きのギターも過去最高レベルだ。。この時代のストラトはメロディー一発勝負の方が上手くいっているような気がする。

#5レビュー

3曲目より遥かに存在感がある疾走曲。

歌メロがかなり良い。AメロやBメロの旋律も上質なのだが、一回しかやってくれないところに勿体無さと構成としての面白さを感じる。終始元気なトルキギターにも注目だ！

#6レビュー

神バラードがここで降臨する。これまでのストラトバラードはどれも名曲だったが、それらを凌ぐ出来である。悲壮感溢れるAメロ、そして哀愁あるサビ、そして間奏、ラストとどこを取っても完璧と言える出来である。

☆7レビュー

キーボードの音色が癖になるイントロはナイスだがそれ以外は手抜きなミドル曲。

メインメロが弱いコンパクト曲はただの駄曲ぞ、、明るいシンセがキーとなる次作に繋がる曲ではある。

#8レビュー

バラード寄りのスロー曲。

トルキのスロー曲、そうすなわちそれは、、地獄！！雰囲気は北欧感あって結構だがいつも通りダレる＋記憶に残らないのが難点。

ただサビが存在しないこの実験的な構成は斬新で面白いとは思う。

#9レビュー

大曲で始まり大曲で幕を閉じる本作。

壮大なシンセからの幕開けは大物感あっていいが尺稼ぎなのかイントロ引っ張りすぎだ、、。そしてどのパートのメロも弱く統一感がなく無理矢理在庫を繋ぎ合わせたような印象がある。1曲目とは真逆でメロディ勝負もできなければ、構成も無難で面白みに欠ける凡大曲だ。挙句の果てにアウトロも引っ張りにすぎで終わる頃にはグロッキーである。

8th Infinite 2000

北欧的な暗さとクサさが上手く融合したバンド、ストラトヴァリウスであったが今作はとにかく明るい。ティモトルキが前作「Destiny 」を制作後に鬱になり、それを自己解決した背景があり、ポジティブな曲が多くなっている。

前作と比べると明るく更にメロディアスになり、メタル初心者でも聴きやすい内容になっている。大きな進化が見られる名曲もあるためストラトファンは必聴だ。

ただマンネリ曲も増えたところとメロディがクサすぎて聴いてるこっちが恥ずかしくなる曲などもあり、少し狙ってる感も感じられてしまう。人気なアルバムだがあまり好きにはなれなかった。前半の勢いは素晴らしいだけにあと一歩な作品。

【ジャケットについて】

無限大のマークの輪の中を2頭のイルカがくぐり抜けている本作のジャケは生と死を連想させ、物質的快楽で歪む現実社会と人間が本来あるべき姿を取り戻した幸福に満ちた社会を描き出している。前作のテーマであった「善と悪」というものを発展させたものだ。

おすすめは1、2、3、4

1. Hunting High And Low

2. Millennium

3. Mother Gaia

4. Phoenix

5. Glory Of The World

6. A Million Light Years Away

7. Freedom

8. Infinity

9. Celestial Dream

10. What Can I Say?

#1レビュー

コンパクトなポジティブミドル曲。クサいイントロや相変わらずの無難な構成は評価できないが、サビメロのクオリティはさすがと言える出来でストラトの良いところが詰まっている。トルキの作るキャッチーだがどこか哀愁のある良サビには毎度魅了される。

歌詞

嵐の後には静けさがある　雲を突き抜け太陽の光が輝く　心悩ませる全てのものから逃れでて俺を追い抜けるものなど誰もいない

#2レビュー

インパクトのある力強いイントロが武器の疾走曲。ただこのイントロ以外はマンネリの塊でつまらないのが残念。

歌詞

人々はうつろいゆくもの　だが時の舞踏は永遠に　この宇宙の動きの意味は何なのだ？

千世紀光が我らの旅路を導いてくれる

#3レビュー

毎回バラードで無双するストラトだが、今回のバラードは今までの名曲を凌駕する神曲とも言える出来。前半はもの悲しくサビで炸裂するいつものスタイルであり、ここまででも過去のバラードと張り合えるクオリティだ。

しかしこの曲の目玉は後半にある。リズムが変わり劇的な展開を見せ、終盤には泣ける神メロで畳み掛けてくる脅威の構成とメロディセンスを見せつけてくる。トルキバラードの最終形態と胸を張って言える！

歌詞

時は何人をも待たないと人は言う

永遠に続いていくのだと

無知と傲慢が自分を身失わせているのだ

本作のハイライトとも言えるトラック。「不死鳥」、　これは鬱から蘇ったトルキ自身の曲である。

疾走曲かと思わせるリフからスタートするが実はミドルと疾走を繰り返すトリッキーソングでストラトにしては新しい手法を使っている。しかしこの曲の最大の聴きどころはサビの歌メロだ！美しくキャッチー明るい、そして哀しさすらもあるトルキの集大成旋律とも言える神メロは必聴だ。ストラトヴァリウスで一番好きなサビでもある。

マンネリが目立ち始めた時代だが、このように進化の先を見せてくれる曲がいくつかあるのが本作の良いところだ。

ただ薄味な間奏と引っ張りすぎのアウトロが勿体ない。サビ一強という言葉がよく似合う曲でもある。。

歌詞

人生はゲーム　プレイの仕方を学ばなければ自分自身のルールを作るのだ

偽りを離れ人生の灰の中から不死鳥のように飛んでいく　名声も大金も要らない　心の平穏だけが必要なんだ

#5レビュー

キーボードのイェンスが初めて1人で作曲した疾走曲。

当初は空気ソングだと思っていたが、トルキ脱退以降のストラトを聴き込んでから聴くと中々に感慨深いものがある。トルキ脱退後の作曲はイェンスが中心になったため、新章ストラトの序章が既にここから始まっている感触だ。トルキソングと違い決定打に欠けるが流れの良さはこの時から彼の武器で、畝るキーボードの旋律が癖になる。まだ未熟だが進化を匂わすイェンスソングを堪能できる。

歌詞

苦痛の上に夕陽が沈んでいく　人々は雨で凍えている　地球は墓の中で悶えている

#6レビュー

トルキらしいキャッチーなミドル曲。イントロとサビのメロだけでなくBメロも魅力的なところを聴くと前作に収録されていたPlaying With Fireの進化系とも言える。　

トルキは流れさえ良ければメロのインパクトは強いため良曲以上のものにはなるが流れが悪いと地獄と化す笑

歌詞

全ての歳月は決して無駄ではなかった　苦痛に溢れていても俺は己の過ちから学ぼうとしている

#7レビュー

アホみたいにクサいイントロから始まる疾走曲。ストラト史上最も明るいナンバーとも言える。鬱から蘇ったトルキが興奮しすぎてこんな楽しいわんぱくメロが生まれてしまったのか。。日本のクサメタラーからは好かれているようだが、聴いてて恥ずかしくなるほどの異臭騒動で苦手な曲である。各パートも今までの疾走曲の焼き回しっぽく救いようがない出来だ。サビメロがIQの低いForever Freeにしか聴こえん笑

歌詞

俺の歌は空で踊る　これまでの人生で辛かったこともみな見方さえ変えれば祝福に変わる

#8レビュー

トルキ作のスロー大曲。そう！問題作だ！

神秘性と壮大さはあるがメインパートが弱いというか手抜きでダレる。

初期の大曲とは違い哀愁アコギだとか疾走パートとかを盛り込んではいるものの通して聴くとまことにグダる。長い曲を無理矢理作りたいため、焼き回してそれっぽく繋いで、はい完成という感じだ。

トルキは当たりとハズレの差がでかい、、。

歌詞　

恐怖の傭兵たちが愛を売っている姿を見てごらん　空から救済がやってくると言いながら傲慢と恐怖が手に手を取って歩いている

己の蒔いた種は全て己で刈り取らなければならない　自分自身の人生を担っているのはお前なのだ　

100万通りの生き方があるんだ　

#9レビュー

2分ちょいの終わりにふさわしい短いバラード。アコギと美しい歌声がマッチしている。ただ雰囲気が良いだけで記憶には残らない。どこかインスト感がある。

歌詞

宇宙の広大さが俺の息を奪う　歴史の中を見通していく訪れては過ぎ去る歳月　数秒で俺の運命は形作られるのか

9th Elements Pt.1 2003

前作「Infinite」発表後にバンドの活動休止宣言する。トルキは音楽を作ることが真の精神治療という答えを見つけ2ndソロアルバムを発表する。その後間も無くしてストラトヴァリウスを再始動させ初の2部構成作「Elements」を完成させた。

こちらは2部作の前半で火と水を表した作品らしい。流れは前作と変わらないが、プログレッシブな大曲の数が増え、新たな試みもみられる作品。世界観の作り方が今までとは違い壮大で独特の哀愁もあって良い作品だが、大曲以外ではマンネリ化が極まってきている。ミドル曲、疾走チューンなどのキーボードの使い方や展開がパターン化されてきているのも残念。前作はトルキが鬱から復活したため明るい作品となったが、今作は鬱克服の経験から心理学に目覚めた時期に作った作品のため全体的にスピリチュアルな何かを感じる笑　悟りを開いたトルキの「生命と永遠が宇宙と一体化論」「人生とは何か」などの様々なメッセージを汲み取ろう。

おすすめは4、6、7、8

1. Eagleheart

2. Soul Of A Vagabond

3. Find Your Own Voice

4. Fantasia

5. Learning To Fly

6. Papillon

7. Stratofortress

8. Elements

9. A Drop In The Ocean

#1レビュー

人気のミドル曲。イントロとサビのメロがSMAPの「世界に一つだけの花」と似過ぎていて苦笑してしまう。。無難＆キャッチーでファンが喜びそうな内容ではある。

歌詞

幾度も幾度も夢は燃え尽き灰となった　それでも彼は最も高き山々に挑み続ける　そして彼の瞳に炎が燃え上がる　いと深き欲望に焦がれて

#2レビュー

ダレ枠確定とも言えてしまうヘヴィ系スロー大曲。しかし今までのダメダメ大曲とは違い、溜めを作ったり空間をうまく表現したりとプログレッシヴ度が上がり進化は一応感じた。

序盤にあるためアルバム全体の流れをおかしくする戦犯曲だとは思う。

歌詞

荷物を背負い俺は彷徨う　山並みを越え海を渡り焦がれいくこの魂は歩き続ける　終わりなき平和の探求の旅路を　空は我が屋根、隠れ場所　星は輝き行く手を照らす　大地は我がしとね、我が祭壇

#3レビュー

神秘的なパートから突如爆走を見せるキラーチューン。イントロのかっこよさは凄まじいが、歌メロは元気いっぱい興奮マックスと言った感じで少し残念笑　ほとんど休む間もなく高速で叩き続けるドラムが気持ちいい。メンバー全員がエナドリの飲んでから作ったような曲だ笑

歌詞

キリストも神も宗教も俺の探していた答えをくれなかった　傲慢なる偽善者たちが天国の扉の鍵を売っている　

自らの真実を見つけにいくのだ　他者の真実は放っておけ　自らの道を見いだせ　自分自身の天国を創り出すのだ

#4レビュー

10分近くある大曲。かつてないほどにプログレッシヴな構成でサビ以外のパートは一度来たら二度は来ない作りになっているためメロディが豊富。神秘さ抜群のイントロとAメロは中毒性にまみれていて何度もリピートしてしまうほどに良い。

ただこの曲の欠点は全体的に面白い構成なだけにサビが普通すぎてつまらないところだ。このつまらないサビが最後に3分も繰り返されるのも問題だ、、。意欲作で今までの大曲と比べても進化を感じマンネリ打破にもなっているところは評価できるが、イントロなどの良いパートを深堀りして行った方が良かったかもしれない。

歌詞

鐘をうち鳴らすのは自由　団結するのだ　

憎しみでできた境界線は消え去った　ファンタジアで人々は平和の歌を歌っている

#5レビュー

ダサいが味のあるメインメロが武器の疾走曲。メロが新しいだけでパターンはいつものと同じで退屈でございます。ラストの高音コティペルトは聴きごたえがあるがアウトロ引っ張りすぎで締まりが悪すぎる。。

歌詞

一度の瞬きが1000年という歳月となり永遠へと我らは涙を流す　お前の立場でもなくお前自身でもなく大切なのはお前が見ているところ　善きものと悪しきものを共に受け止める　それこそが唯一の道　

#6レビュー

蝶をテーマにした大曲寄りの悲しめバラード。少年のコーラスから始まるイントロが神秘度マックスだ。サビは案外普通だが中盤の展開が非常に壮大で美しい。ただこの曲もアウトロがくどい。どの曲も無理矢理大曲にしようと引き伸ばしてる感がしてしまう。

ちなみにフランス語版もあるらしいのでいつか聴いてみたい笑

歌詞

俺には神などいない　命は俺のうちにあり俺は命の内にある　俺は蝶　日々の最高の輝きが俺を抱きしめる　俺は自由

#7レビュー

6th以来である疾走ネオクラインストナンバー。速弾きパートは過去一かっこよくリピートしてしまう。そしてそしてこの曲も後半に謎のスローダレダレパートが来てしまう。。いい加減気持ちよく曲を逝かせてやってくれよ...

#8レビュー

本作の目玉である大曲。

本来ならダレ枠になるタイプの曲だが、Aメロの哀愁パートと貫禄あるサビが効いて良曲と呼べるレベルものに仕上げてきた。後半に泣きギターを全面に出すという前作収録「Mother Gaia」と似た手法を使って感動を呼んでくれるが、衝撃は薄かったか。健闘はしたと思う。

歌詞

元素　風、炎、水、地

元素　恐怖をもたらすもの、怒りと守護神、悲しみ　我が魂を清め、喜び　大地が我が導きとなる

音のプールが俺の精神を満たす　形に満ちた宇宙　色彩の万華鏡　星々の庭はそれぞれの孤独の中に花咲く　好奇心に満ち、知識に飢えながら俺はここに立ち思いを巡らせている

#9レビュー

お決まりの締めのアコギを使ったバラード。これも前作と同じで良い雰囲気なのだが右から左に抜けてしまう空気曲である。温泉上がる前にちょこっと浴びるシャワーみたいな存在で浄化はされる。「Forever」や「Coming home」のような気合の入ったバラードが欲しい。

歌詞

正気を失った詩人は人生はいかなるものかという概念を見つけようとする　数分を顧みる間に数秒が過ぎ去る　時間がそれを越えてゆき、年が日と月を飲み込んでいく　俺たちは夜の異邦人　大洋へ落ちる一滴のしずくのように俺たちは進む

10th Elements Pt.2 2003

前作の続きで今回は土と風を表現しているらしい。前作のアウトテイク集のような雑な内容。どの曲も薄っぺらく前作に入らなかった曲をかき集めて、更に強引に新しい曲を作り、無理やりアルバムにしたような内容。ただグッとくる曲やメロディもちらほらはあるのでなんとか前作と組み合わせて一枚にはできなかったのだろうかと考えてしまう。

おすすめはあり4、10

1. Alpha & Omega

2. I Walk To My Own Song

3. Im Still Alive

4. Season Of Faiths Perfection

5. Awaken The Giant

6. Know The Difference

7. Luminous

8. Dreamweaver

9. Liberty

10 Ride Like the Wind

10のみイェンス作曲　それ以外全てトルキ

#1レビュー

大曲っぽい雰囲気を出すスロー曲。

ダレ曲かと思いきや歌メロが全体的に素晴らしいため名曲認定できる。サビでアコギになるところなど所々美しさがあるのも良し。

ティモトルキの才能が炸裂した曲だ。

歌詞

私はアルファ　私はオメガ　私は誕生と死　私は低くて高いもの　私は地球と空　私は冬の晩の雪片　私は蜃気楼　私はこだま　私は馴染みあるよそ者

私は影　私はお前たちをこの世の終わりまで導く星

#2レビュー

アウトテイク臭感が凄まじいミドル曲。

超わかりやすく超つまらないストラトソングだ。安いキーボード音に読めてしまう歌メロと展開には参ってしまう。

歌詞

凍りついた心の遥か上で　空高く舞い　空に触れる　自分の歌に歩み寄る　誇らしげに頭を掲げながら自分の宿命を司るのは俺自身

#3レビュー

これまたアウトテイク疑惑の疾走曲。

先程と同じ感想になるが展開が読めてしまいつまらなすぎる！過去に聞いたことのあるメロをちょいと改造したのを繋げてるだけな気がしてしまう、、マンネリキングだ。

歌詞

生まれてこのかた　自分を見捨てられた存在のように感じてきたがもうそうじゃない　それは過去のこと　太陽を感じる　走らないといけない

#4レビュー

大曲とバラードを混ぜたような不思議なトラック。イントロの静けさのあるアコギパートとオルゴールパートが良い感じの哀愁を出している。哀愁あるサビの歌メロや間奏のギターなど聴きどころ満載の良曲だ。

歌詞

季節は移り変わる　その完璧な流れで観察していると季節が過ぎゆくと俺の人生も変わる　涙を乾かし枯らせ　太陽が昇ると俺は生まれ変わり太陽が沈めばまた死んでいく

#5レビュー

ギターのいかついリフだけでゴリ押しだヘヴィ曲。ただ重苦しいだけで良いところが見つからない捨て曲だ。。

歌詞

全ては俺の中にある、答えは自分の中にある　俺自身がなれるものに対する鍵を握っているのは俺　俺の魂は真実を切望している　それは自由になることを覚えること

#6レビュー

黄金期のストラトらしいネオクラ満載の疾走曲。わかりきった展開とメロの嵐であるが爽快感と安心感があるので悪くはない。しかしこのアルバムのコンセプトは一体なんなのかわからなくなってしまう。腹括って素直にアウトテイク集みたいな形で出してくれた方がまだ気持ちよく聴けたかもしれない。

歌詞

物事を変えるだけの勇気と違いがわかるだけの知恵が俺にはある　心の中に無邪気さを、そして始める前に終わりを残しておけ

#7レビュー

ここにきて今度はヒーリング系バラード。浮遊感あり癒し要素マックスで新境地とも言えるソングだが、ここでこんなフワフワなのが来られても頭を抱えてしまう。、溜まっていたアイデアのゴミ捨て場なのかこの作品は。。

歌詞

光る月明かりが生涯を通じて時の風を通じて俺が進む道を示してくれる　互いに争うような愚かな木の枝などない　俺たちは同じ生態を分かち合っている　俺たちは光であり一つだ

#8レビュー

わかりやすいメロの手抜き曲。無難だが右から左に抜けてく空気枠。

1番アウトテイク臭がする。

歌詞

鎖を解き行動を取れ　さもなければ夢織人の墜落を見ることになる　お前が貴重な人生を無駄にしている間に眠れぬ夜はお前を放っておかない　お前は墜落する

#9レビュー

小学校の卒業式とかで歌いそうな感動系のメロから始まるバラード。ピアノが主体のAメロは今までのバラードにはなかったため新鮮で良い。その分、他のバンドでも出来てしまうことをやっているため個性が欠けている。

あと映画の主題歌を狙っているような雰囲気もちょっといただけないかも笑

歌詞

過去は行ってしまった　人生はこのまま続いていき思い出は残る　俺は苦しみと痛みの鎖を解く

#10レビュー

ラストはイェンス作の疾走曲。大曲かバラードで締めくくることが多かったため彼らにしては斬新な幕引きとなった。勢い任せ感もあるが風を切るような気持ちのいいシンセが癖になる。サビの後などのパートではカリスマも感じられ、かっこいいと思える曲だ。マンネリが常に付き纏ってしまうトルキソング群を同じようなストレートなメタルで打ち破ってしまったイェンスの才に驚愕だ。

歌詞

厚紙でできた家だから逃げる暇などない

全てが理の当然であれば明瞭は消え俺は自分の運命を待つ　現実には鮮やかすぎる

風よ　俺の運命の言葉を運んでくれ

11th Stratvarius 2005

バンドの全権限を握っているティモトルキに対し不満を爆発させたティモコティペルトがついに内紛を起こし解散となってしまったストラトヴァリウス。コティモは作曲が出来るもののストラトの曲を作るチャンスを与えてもらえなかったことも原因の一つだ。コティモはソロ活動に没入し、ティモトルキは鬱が進行しついに入院までしてしまうという完全崩壊を見せてしまう。しかしその後、イェンスなどが仲介に入り、トルキとコティモはサウナで6時間話し合い再びストラトヴァリウスは復活することになった。そんなゴタゴタがあった時期に制作された作品のため内容が中途半端なものになっている。これまでのようなキラキラクサ要素や壮大な大曲、そしてファンが求めている疾走曲はほぼ皆無で、アメリカ要素がチラつくミドル曲で占められている。一言でいうと地味で掴みどころがイマイチよくわからない謎作とも言えてしまう。ただ所々グッとくるメロディや新たな試みが垣間見えるところは評価したい。

トルキは「本来は完成することのない幻になりかけた作品」と話していた。ビートルズで言う「Let it be」みたいなものだろう。批判されるべき内容なのは確かだが、色々あったなか、新作を提供してくれた彼らにはまずは感謝したい。

1. Maniac Dance

2. Fight!!!

3. Just Carry On

4. Back To Madness

5. Gypsy In Me

6. Gotterdammerung (Zenith Of Power)

7. The Land Of Ice And Snow

8. Leave The Tribe

9. United

#1レビュー

可愛いピコピコイントロから始まる問題作。

珍しくハードロック路線に挑んだ意欲作でもあるが、ノリノリのリフをただ繰り返すだけで退屈&ダサい。この路線に慣れてないせいかコティモの歌い方も変だ。。

#2レビュー

こちらはメロパワ要素がちゃんとあるアップテンポ曲だがこちらも構成が手抜き。マンネリを通し越してやっつけ仕事感がある。戦隊モノ的なキャッチーなイントロのインパクトはあるだけに残念。

#3レビュー

こちらも親しみやすいメロディックなイントロから入るアップテンポ曲。前曲と違いサビの歌メロは従来のストラトの個性が活きていてかっこいい。ただもうひとひねり欲しいところだ。

#4レビュー

ピアノとヘヴィなリフで構成される不思議なミドル曲。拍が取りづらくアメリカ的プログレッシヴ要素も入っている新感覚曲とも言える。目玉は中盤のダークオペラパートだろう。今みでにはない試みでかっこいい演出だ。この時期の複雑な感情が入り混じったバンド内の雰囲気を体現できている曲だと思う。

#5レビュー

ようやくストラトらしいキーボードが目立つナンバーが来たがインパクトが薄いミドル曲。過去作のアウトテイク臭がしてしまい聴いてて悲しくなる。ストラトが抱えてきた長年の問題「マンネリ」の果てにあるものを堪能できるぞ！

#6レビュー

ヒトラーをテーマにしたヘヴィなスロー気味の曲。3rdに入っていそうな暗くて遅くて無駄にダレるタイプのやつだ。。

原点回帰という意味も込めて「ストラトヴァリウス」というアルバム名になったが、原点に戻りすぎだっつの笑

ラスト3分半はひたすらグダグダなパートを繰り返していく中にヒトラーの演説をぶち込むという酷い有様だ、、笑　尖っていて面白いトラックではあるがもう少しリスナーのことも考えて欲しい。

#7レビュー

ただ同じ歌メロを繰り返すだけのバラード寄りの曲だがこれは名曲。冬の幻想といった感じの歌メロが心に沁みる。だんだん厚みを増してくるギターも良い味を出していて、質の良い歌メロを作ることができるトルキの強みが活かされている。この時期のストラトはこういう超シンプル構成の方がマンネリにもならず名曲になるのでは、と思ってしまった。

#8レビュー

何も特徴のないゆったりしたリフから始まり駄曲かと思いきや、サビの歌メロが凄まじい魔曲であった。とんでもない哀愁を放つこのサビは必聴である！サビに全振りしたせいで他のパートは全くと言っていいほど記憶に残らないがおすすめできるトラックだ。

#9レビュー

ヘヴィで重たく長いスロー曲。つまりダレ曲。サビはハロウィンっぽさもあり中々聴けるがそれ以外はキツい。地味で重い曲が連続するアルバムに入ってるおかげでより悪いところが目立ってしまった感がある。

12th Polaris 2009

バンドの核であったティモトルキがついに脱退してしまうという大事件を経て再結成された新生ストラトの第1弾。一気にプログレッシブ度が増し、今まで単調だった曲が深く練り上げられ8皮くらい向けた出来になっている。トルキがいなくなったことでサビなどのメロは弱くなり、勢いやパワーは削がれたが、その分イントロや中間部分の芸術性や世界観の作り方は凄まじい。楽器の使い方も進化していて、聴けば聴くほど不思議な世界にのめり込めるスルメ盤だ。

今後新生ストラトヴァリウスの作曲の要となるマティアスはこの作品では影を潜め、その代わりにいつもは出番が少ないイェンスやラウリなどがほとんどの曲を作るというレア現象が起きている面白い作品でもある。イェンスの哀愁、ラウリのバラードを堪能できまくる唯一無二作なので個人的には推せる。

1. Deep Unknown

2. Falling Star

3. King Of Nothing

4. Blind

5. Winter Skies

6. Forever Is Today

7. Higher We Go

8. Somehow Precious

9. Emancipation Suite: I Dusk

10. Emancipation Suite: II Dawn

11. When Mountains Fall

#1 作曲　マティアス　レビュー

シンフォニーXを彷彿とさせるヘヴィでプログレッシヴなミドル曲から幕を開ける。トルキ時代とは全く雰囲気の違うマティアスストラトに戸惑ったリスナーも多いだろうがサビのコティモのメロを聴くと個性は保たれていて安心できる。歌メロは少々弱いが記念すべき新章の幕開けという感じがして心躍るものはある。

#2 作曲　ラウリ　レビュー

神秘的なシンセから始まるミドル曲。歌メロが弱く掴みどころがない曲で未完成感もあるがこのアルバムの世界観を強調しているキーボードや音作りは評価でき嫌いじゃない。

独り立ちさせたらすぐ死ぬが作品内だとそれなりに存在感を放つことができるタイプの曲だ。

#3 作曲　イェンス　レビュー

ラピュタにたどり着いた時のようなシンセから始まる壮大なテーマが見え隠れするスローテンポの曲。この作品ならではの独創性の高さが魅力。

派手さは皆無だがイントロ、サビの歌メロ、キーボードソロとどこを取っても哀しさが滲み出ていて好きな曲だ。

#4 作曲　イェンス　レビュー

どこか寂しさのある美しいチェンバロから突如爆走する疾走曲。イントロが最高だっただけに歌メロに物足りなさを感じ名曲にあと一歩及ばずと言った感想だ。サビの歌メロは手抜きすぎる。。間奏などの風を切るようなキーボードはグッとくるため実に惜しい曲だ。

#5 作曲　イェンス　レビュー

ストラトらしいバラードだが世界観が明確なためどっぷり浸かれる。サビの歌メロは心に刺さるものがる。そしてこの曲のハイライトは間奏の千と千尋ちっくなピアノソロからの畳み掛けてくるようやギターソロだろう。洗練されまくっていてストラトバラードの中では1番好きだ。

#6 作曲　ラウリ　レビュー

疾走曲。ここまではマティアスの影が薄かったがこの曲ではイントロできめ細やかなギターを炸裂させている。トルキ時代を意識したような歌メロだがコレジャナイ感が強く、イントロ以外のギターも詰めが甘いのが難点。

カノン的な間奏部分など評価出来る箇所が多かっただけにあと一歩と言った惜しい曲だ。

#7 作曲　コティモ　マティアス　レビュー

キャッチーなアップテンポ曲で昔のストラトファンも納得させられそうな内容。焼き回し感もなければ別バンド感もなく、新たなストラトヴァリウスを堪能できる曲だ。ただの元気なパワーナンバーではなくAメロのミドルターンなどシンセが独創性を出している部分などもありアルバムの世界観を汚していない所が進化を感じられて良い。

#8 作曲　コティモ　マティアス　レビュー

バラード。力強く訴えかけるようなサビメロも良いが切なさと神秘性が混じり合ったAメロが特に好き。欲を言えばもう少し尖った面白みのある構成にしても良かったかもしれない。

#9 作曲　ラウリ　レビュー

壮大な大曲とバラードが合わさったような曲でパワーバラード2部構成曲の前半になる。Aメロの静かでダークな歌メロパートが美しく間奏のギターソロも泣きまくりで刺さる。ただ所々に入るストラト大曲あるあるのスローで変にダレるパートが曲の完成度を下げているようにも思える。変なことをせずにただのバラードとかにしてほしかったかも。

#10 作曲　ラウリ　レビュー

前の曲の続きでこちらは更にバラード色が強く全体的に希望に満ち溢れた曲調になっている。後半のギターが入ってくるところも哀愁があり素晴らしい。ポラリスという作品の世界観を存分に出せている2曲なのでこれはこれで良いがどちらかにハードなメタルパートをいれたり、1つの曲にまとめてしまった方がメリハリのある作品になったのではと感じてしまう。

#11 作曲　ラウリ　

最後はトルキ時代のアルバムラストを思わすシンプル癒しバラード。メロはわかりやすく哀愁がありながら平和なエンディングという感じがして心が浄化される。食後のデザート感がある笑

13th Elysium 2011

前作の延長線上だが、少しメロスピ、メロパワ路線に回帰している作品になっている。似たような曲が多かった前作に比べ今作はどの曲もメリハリがつき、深みを増した印象がある。残念な点といえば凄まじい出来の曲と普通のクオリティの曲の落差が少し目立っている所か。ベテランバンドはこの時期に入ると守りに入ったり、衰えたりするものなのだが、進化しているストラトヴァリウスは凄い。

ちなみに本作エリジウムは厄災から逃れた人たちによる楽園とそこから再び生まれる問題をテーマにしているらしい。

1.Darkest Hours

2.Under Flaming Skies

3.Infernal Maze

4.Fairness Justified

5.The Game Never Ends

6.Lifetime in a Moment

7.Move the Mountain

8.Event Horizon

9.Elysium

#1 作曲　マティアス　

神秘性のあるミドル曲。全体的にやや弱いメロディを音質、世界観、演出みたいなので上手くカバーできてる。男が苦難を乗り越えるお話だそうだ。

#2 作曲　コティモ　マティアス　

地球の終わりをテーマにしている。

プログレッシヴ要素のあるイントロから始まるアップテンポ曲。どのパートもメロが良くダレる箇所が一切ない総合力が高い名曲だ。

マティアス加入後の武器である曲の奥深さに加えて、脱トルキ後の課題であった歌メロの弱さを速めの曲でも克服できているため鬼に金棒状態になっている。

#3 作曲　マティアス

大曲に出来そうな内容を5分ほどのアップテンポ曲に仕立てた超名曲。とにかく内容が濃すぎる！ダークで静かなイントロから突如繰り出されるメロの嵐には感激させられる。シンセとギターと歌メロ、そして展開とどこをとっても今現在の彼らの魅力が凝縮させられている核爆発曲だ。前曲は進化だが、こちらは覚醒と言える出来である。

#4 作曲　マティアス　

壮大なスロー曲でラブソングとのこと。トルキ時代なら捨て曲になっていた雰囲気のものをマティアスが見事に哀愁ある歌メロを精製し良曲に仕立て上げた。

#5 作曲　イェンス　

イェンス曲にしては珍しいアップテンポ曲。

昔のストラトのようなノリノリでキャッチーなサビが特徴的。イントロとアウトロのシンセとギターの絡み具合も癖になる。イェンス曲なためキーボードソロで暴れている笑　

#6 作曲　ラウリ

トルキ時代の駄曲悪夢再来で今作唯一の問題作。雄大で世界観重視なのはいいがスロー曲でただただダレる。ハイライトもどこだかわからない中途半端な曲だ。

#7 作曲　イェンス　

イェンスの才能が発揮されている名バラード。感動させる系の音ではなく淡々と静けさを滲み出していくイントロから心を打たれる。暖かい歌メロと冷たく哀しいピアノの対比がこの曲の武器だろう。間奏がジャケットの世界観にぴったりなのも最高だ。

#8 作曲　マティアス　

ブラックホールをテーマにした曲。

北欧版エヴァみたいなSEから始まりびっくりするが中身は本作唯一の疾走曲となっている。ネオクラ全開のイントロやメロなどトルキ時代を意識した内容でもある。